“Con el diablo en el cuerpo”: el exorcismo feminista que conquista el escenario
El Teatro Bar El Vicio se ha convertido en el epicentro de una obra que desafía las convenciones y celebra la complejidad de la mujer. “Con el Diablo en el Cuerpo”, protagonizada por un elenco estelar que incluye a Verónica Langer, Cecilia Toussaint y Laura de Ita, no es un espectáculo cualquiera; es una declaración de intenciones, un grito visceral que resuena con fuerza en la sociedad contemporánea.
Un título que subvierte la mirada
El nombre, aparentemente provocador, esconde un mensaje profundo. Nikhol Dahuach, una de las actrices protagonistas, explica que la obra toma la metáfora del “diablo en el cuerpo” – históricamente asociada a la demonización de las mujeres que expresan sus emociones – para transformarla en un acto de liberación. “Es como sacarnos de adentro todo aquello que hemos tenido que ocultar”, afirma Dahuach, revelando una propuesta artística que busca reivindicar la intensidad del sentir femenino a través del humor y la conexión con el público.
Pero hay un detalle crucial: esta no es una reivindicación abstracta. La obra, que estará disponible hasta el 5 de junio, se nutre de personajes mitológicos contemporáneos e incluso de figuras icónicas como Marilyn Monroe y John F. Kennedy, demostrando que la lucha por la expresión femenina sigue siendo relevante, a pesar de las apariencias.
Generaciones de mujeres, un diálogo sin fin
Compartir escenario con Langer, Toussaint y de Ita ha sido una experiencia transformadora para Dahuach. El elenco abarca varias generaciones, desde los treinta hasta los setenta y dos años, creando una dinámica rica en sabiduría y experiencia. “Cada quien ha llegado con su bagaje personal”, cuenta la actriz, “y hemos trabajado mucho en torno a la conversación, a la comunidad, al diálogo”. La amistad que se ha forjado tras bastidores se traduce en una energía palpable en cada función, dotándola de una personalidad propia y única.
La mirada persistente sobre las mujeres: Dahuach subraya que las críticas y prejuicios hacia las mujeres que se atreven a opinar o expresar sus emociones siguen siendo una realidad palpable. “Vemos cómo está siempre puesta la mirada sobre nosotras”, denuncia, “como si cualquier cosa que hagamos o digamos estuviera cargada de estigma”. Es precisamente esta persistencia de la desigualdad lo que hace que “Con el Diablo en el Cuerpo” sea tan contemporánea y necesaria.
Un cabaret que dialoga con el espectador
La dirección de Mariana Gajár, una artista multifacética con experiencia en teatro, música y cabaret, ha sido fundamental para dar forma a esta propuesta. Gajár ha liderado un proceso creativo liderado casi en un noventa y cinco por ciento por mujeres, creando un ambiente de trabajo generoso y colaborativo. El espectáculo no solo ofrece una experiencia artística intensa, sino que también invita a la interacción con el público. “La gente está super conectada”, explica Dahuach, “nos hablan, nos sugieren cosas, bailan, cantan. Es una experiencia muy diferente de lo que es ir a ver una obra convencional”.
La preparación para este proyecto ha implicado un retorno a las raíces artísticas, con clases intensivas de canto, baile y entrenamiento físico. “Es una obra multidisciplinaria que exige de las actrices una cierta preparación”, reconoce Dahuach, quien disfruta del desafío de fusionar la frescura y la espontaneidad del cabaret con la intensidad de la comedia musical.
En definitiva, “Con el Diablo en el Cuerpo” no es solo una obra de teatro; es un espejo en el que la sociedad puede verse reflejada, un llamado a la liberación y a la celebración de la feminidad en toda su complejidad. La obra se convierte en un espacio seguro donde las emociones, antes reprimidas, pueden fluir libremente, dejando al espectador con una sensación de catarsis y empoderamiento.